いつもTHE WAY THINGS GOをご利用いただきありがとうございます。

当店では、新たな取り組みとして、まだ広く知られてはいないものの、確かな技術と美意識を備えた靴職人・革職人の方々をお迎えし、THE WAY THINGS GOをギャラリーとして活用するPOPUPイベントを、ときどき開催してまいります✨。

その第一回を飾ってくださるのが、ビスポークシューメーカー・中西雅貴さん。
ハンドソーン・ウェルテッド製法を軸に、構造と美しさを両立させた靴づくりを探求する、若き職人です 。

実は中西さんと石見は、エスペランサ靴学院での同期生🎓 （47期生）
今回はその縁もあって、対談形式でお届けします。

石見：
まず、靴づくりを始めたきっかけから伺いたいんですが、確か、中西さんは大学生のときに、靴づくりに出会われたんですよね？

中西：
はい。当時から革靴好きが高じて、色んなブランドの靴を履いてみたんですが、なかなかしっくりくる靴に出会えなくて。
そんな中で、自分で靴を作れる教室があると知り、蘆原橋のシューネクストさんで“まず1足作ってみる”というコースを受けたのが始まりです。 

石見：
いつ頃のことですか？

中西：
2019年です。大学4年の時でした。そこで初めて靴を作って、外羽根やったんですけど、先生に褒めてもらったのが、嬉しくて。

石見：
その先生というのが、のちにエスペランサ靴学院でもお世話になる福井先生ですよね。

中西：
はい。でも今思えば、よく生徒を褒めてくれる先生なんで、それだけのことだったのかもしれません（笑）。 

石見：
いやいや、そんなことないですよ。

中西：
でも福井先生のおかげで、もっと伝統的な靴を作ってみたいと思って、2020年にハンドソーンの製法を学べる教室に通いはじめました。

石見：

あぁ、西成製靴塾の卒業生がされている学校ですか？

中西：

そうです、空堀にある教室です。そこで、ハンドソーン製法で２足目を作ったんですが、この時はまだ、既製の木型を使ってたんですよね......。

 石見：

あぁ、今は木型もオリジナルにされていますもんね。既製のものだと、思うような立体感のある靴にならなかったんじゃないですか？ 

中西：

そうなんです。フィット感もやっぱり、それなりで。 

中西：
それから、家でも靴づくりを続けて、道具を揃えながら独学で試行錯誤していたんですけど、一人で学べることの限界を感じて、全日制の靴学校で基礎から学ぶことにしました。 

石見：
で、僕と出会ったのがその学校、エスペランサ靴学院だった、と。

中西：
石見さんには、在学中はすごく影響を受けました。靴ブランドをたくさん知っていたし、実物を磨いているというのもあって、靴を見る“目”がすごく養われているなぁって。

石見：

おー、嬉しいです。中西さんとは一番喋りましたもんね。

中西：
はい。お陰で、僕自身、それまではぼんやりしていたものが、目指す方向として少しずつ明確になっていきました。

石見：
今、中西さんは“造形の美しさ”をかなり意識して靴を作られていると思うんですが、それはいつ頃からなんでしょう？

中西：
2019年に靴教室に通い始めた頃から、イギリス靴、特にエドワード・グリーンのような造形がすごく好きで。その後もInstagramでいろんな靴を見ているうちに、マンドールの村田さんの靴を知って、こんな靴が作れたら…と強く思うようになったんです。それがエスペランサに入る前くらいのことですね。

（※エスペランサでの思い出話は、盛り上がりすぎて長くなるため、今回は割愛します😅 ） 

石見：
じゃあ、ブランドとしては、今はどんな形を目指していますか？

中西：
まず「Masataka Nakanishi」として、パターンオーダーからビスポークまで、しっかりとサービスのかたちを整えたいです。

あと、自分はあまり“癖の強い”タイプではないと思っているんですが、そのぶん、デザイン性と造形のバランスを大切にしたいと思っています。
目指す方向に近いイメージとしては、ガジアーノ＆ガーリングのような、洗練された雰囲気と一体感のある靴ですね。

石見：
中でも特にこだわっているポイントはありますか？

中西：
デザインの「線」ですね。線をどう見せるか、そのためのパターン作りにはかなり気を遣っています。

たとえば内羽根のウイングチップ。ウイングのラインって、もともと人間の骨格を意識して、痛くなりやすい部分を避けるようにデザインされているんです。
バンプのラインが第五中足骨の骨頭（※小指の付け根あたりの出っ張り） をよけるようになっていて、そういった機能的な意味合いを損なわずに、見た目の一体感を出せるように設計しています。